这期间，主要工作得交给鲍德温。
  作为乐队的节奏组，鼓手和贝斯手的配合就像是主唱和吉他手的配合一样，必须首先合得来才行。
  鲍德温坐在架子鼓后头，开始一遍遍配合来应聘的贝斯手敲鼓。
  詹姆斯把两条腿搭在桌子上听着，表情似笑非笑；而一旁正儿八经的兰斯，脸色却越来越严肃了。
  显然，生性傲慢的黑发吉他手终于意识到：西奥的存在并非那么一无是处。
  同一样乐器，但每个乐手的弹奏风格都不一样。
  摇滚圈中，很多厉害的乐手在早年的学习中，都会把乐谱扔到一边。什么五线谱，和他妈的监狱没两样！乐手们通常会只凭自己的耳朵去听。耳朵听到、指尖流出，一切都是自然而然又简单。
  相反，如果按照乐谱去弹奏的话，反而会时常出现一种‘乐谱不对’的问题。
  他们会无比清楚地感受到：“我明明照着官方乐谱弹了八百遍，可为什么还不是歌里的那个声音？”
  其实很简单。
  用吉他来举例子的话，弹一首歌时，乐手在弦与弦之间弹奏，当按完一个弦，再去按下一个弦时，上一个弦很可能还没有停，并在持续地颤动和回响着，而这种颤音和下一个弹出的音有时候会交汇在一起，组成更有趣的声音。
  对普通人来说，音符只是固定、已知的那几个，按照乐谱进行排列组合，弹出固定的旋律。
  但对于真正玩音乐的乐手们来说，那种别人不知道的弦外之音才是最美妙、也是最值得去探索的存在。
  这些弦外之音往往要取决于各种方面，使用的乐器（这就是兰斯喜欢收藏各种吉他的原因）使用的音箱、弹奏时的力度、小动作、精神状态、甚至站姿、手势、演出环境等一系列的微妙元素。
  比如，刚刚来应聘的贝斯手以前是学古典音乐的，所以，当他弹起贝斯时，旋律上非常不错，可力量上却明显不够，这样一来，感觉上风格就不够摇滚；
  除此以外，还有一个贝斯手够摇滚，技术也非常高超，但他分分钟能把低音贝斯给弹成独奏。
  前者肯定不行。
  但对于后者，詹姆斯倒是不介意来这么一个人。
  可兰斯是‘乐队里除了我，没人可以再独奏抢风头’。
  不过，他肯定不会这么直接说，一般给的回复是‘风格不符’。
  这么一来二去的，居然找不到比西奥更好的人选了。
  因为西奥是野路子出身，弹奏技巧十分独特。
  由于早年技术不过硬，为了顺利留在乐队中，他的弹奏方向一直是尽可能地去衬托所有的队友，将每个人的声音连接起来，并借鉴朋克摇滚那种简单的弹奏风格，在低音部分给予整个乐队力量上的支持。但同时，又由于时刻想出风头的缘故，他会玩一些小心机（兰斯曾经很厌恶这一点儿），从而在不重要的环节中，稍稍让贝斯有一点儿存在感。
  但正是他这种孩子气的做法，为行星乐队的好几首歌曲增加了有趣的地方。
  如最早的，还有之后的中，贝斯心机的插花和点缀，反而让整首歌中充满了一种俏皮的少年心气。
  现在，选择中规中矩、不搞小动作的贝斯手，兰斯嫌人家的旋律太平庸，不配加入乐队；选择技巧高超、喜欢炫技的贝斯手，兰斯又不想被人喧宾夺主，说人家风格不对……
  最后，挑来挑去挑不到人。
  当晚在酒店的客房里，詹姆斯默默地欣赏了一下兰斯焦头烂额的烦恼样子，才把一张纸条递了过去：“你打这个电话试试。”
  “谁的电话？”兰斯疑惑地抬起头问。
  “冒险团乐队的贝斯手桑德森。”詹姆斯回答。
  兰斯不由得眯起了眼，露出一个有点儿阴险的表情：“冒险团乐队？怎么？你的意思是挖墙角？”
  詹姆斯翻了个白眼：“我是那种人吗？你到底多少天没看报纸了？”
  “好几天。”
  兰斯一怔：“发生什么事了？”
  “冒险团乐队正闹解散，你不知道吗？”
  “闹解散？”
  看来是真不知道了。
  詹姆斯告诉他：“其实也不能算是解散，道尔给我写信说他要踏上探索灵性之路，暂时要给乐队放长假了，所以，我们可以试试借用下他们的贝斯手，假如用得好的话……你懂的。”