这部影片的剧情是多线同时发展的，一开始是三条线，后来当佩兰平原战争发生时，就变成两条线了，并在最后合二为一，为整个系列画上了完美的句号。
  连续不断的高潮之后，电影剧情已经走到了最后，加冕为王的阿拉贡带着亚玟走到了四个霍比特人前，他带着所有人类向四个霍比特人郑重的行了一礼，白城的塔顶广场上，身高只有普通人类一半的霍比特人忽然间显得异常高大。
  配乐也由舒缓转向了激昂，《old.friends》骤然响起，高亢的配乐轻易就能让人联想到四个霍比特人在这段神奇的旅程中做出的贡献，他们确实配得上现在的荣誉。
  镜头缓缓拉近，最后变成佛罗多?巴金斯的面部特写，接着再次拉远，雄伟的圣白城变成了地图上的图标。
  “故事终于告一段落，中土世界第四纪就此开始，至于护戒远征队，虽然他们的友谊永存，也要各奔前程……”
  镜头不断拉远，羊皮纸变成了一本书，回到夏尔的佛罗多从椅子上站起来，合上了书。
  王者已然回归，电影必将落幕。
  是的，《王者回归》的公映版到此结束，虽然拍摄并且剪辑了佛罗多等人回到霍比屯以及出海的镜头，但杜克没有用在公映版上面的打算，影片的高潮已经在王者回归后宣泄的淋漓尽致，他也不是彼得?杰克逊那样的铁杆书迷，后面各人的去向根本没有必要太过仔细的交待。
  曾经的电影，最被观众诟病的就是高潮之后又臭又长足有20分钟的结尾戏。
  杜克毫不犹豫的将这一段剔除出了公映版，从而将影片的长度成功的控制在了181分钟。
  空出来的二十多分钟似乎不太长，但提高排片量的作用是相当明显的。
  一个影厅，一场电影能节省二十多分钟，一天下来完全可以多放映一场！
  尽管这样会引发一些铁杆书迷的诟病，但这本就是杜克一贯的制片风格，他不会为了所谓的艺术，而牺牲掉实质的收益。
  再说了，那部分戏他已经剪辑到了dvd中，到时也是促销dvd的嘘头，比如《王者归来》真结尾版……
  字幕落下，比利?博伊德演唱的《最后的别离》响起，从东南到西北，从西南到东北，全美所有放映《王者归来》的影厅里，基本没有人退场，他们都在仔细的聆听歌声，迎接这与魔戒三部曲告别的机会。
  再奇幻的旅途，也会结束！再美好的相聚，终要离别！
  灯亮了，布莱德?米勒坐在电影院位置上没有动，《最后的别离》的歌声还在缓缓流淌，银幕上还有羊皮纸上的画面，他恍惚中觉得自己做了个梦，绵延了整整3年的梦。
  他心情非常复杂，他不知道该如何形容自己的心情，只知道这个夏天他绝对不会就看这一次！
  琼斯和库尼特斯在沉默，他们是杜克的铁杆影迷，已经与他的电影伴随了十年，结束虽然酸涩，却清楚未来会有更多的杰作在等待他们去欣赏。
  科克和约翰早把罗杰?艾伯特忘在了脑后，在歌声中回味着影片的一幕一幕，那精彩绝伦的一幕，那伟大磅礴的一幕！
  字幕落尽，纽约amg影院中，掌声响了起来，所有的观众都在起立鼓掌。
  几乎是同一时刻，费城、波士顿、匹兹堡、芝加哥、盐湖城、洛杉矶、旧金山、西雅图……所有放映《王者归来》的影厅中，观众纷纷站起，用起立鼓掌的方式，向这部影片致敬！
  好莱坞中国大剧院中，琼斯和库尼特斯迫不及待的站了起来，与所有的人一样，送上了最为热烈的掌声，他们拍着，甚至喊着，发泄着所有的激情，根本没想过退场这回事，一直把手掌拍红了都不在乎。
  这热烈的掌声，持续了足有十分钟！
  如同前两部的首映一样，杜克不得不带着剧组一次又一次谢幕，直到掌声散尽。
  作为同样想在史诗电影方面发展的导演，奥利弗?斯通跟普通影迷不同，他在佛罗多?巴金斯合上羊皮书的时候，就先一步离开了影院，但走进停车场坐进汽车里，却没有立即离开，反而借助着安静的环境，在脑海里对魔戒三部曲进行了一番梳理。
  在好莱坞，关于小说改编电影，有个人所共知的惯例——一流小说只能拍出三流电影，而一流电影往往改编自三流小说！
  过往数十年好莱坞的发展中，这句话快被锤炼成真理了。
  但这一真理却在杜克?罗森伯格和魔戒三部曲面前，成了那些文学改编电影的败者们为自己开脱的借口。
  奥利弗?斯通读过原著不是一次，在他看来，杜克?罗森伯格在持有虔诚姿态的基础上，不乏大胆冒险的精神，他没有在托尔金原著的烟波浩淼中迷失，而是不卑不亢的大刀阔斧，砍掉了原著中那些不甚紧要的枝枝蔓蔓，只留最为关键的人与事，而后用近九个小时来从容叙述那个他早已烂熟于胸的传奇。
  杜克?罗森伯格终归不是普通的好莱坞导演。
  轻轻叹了口气，奥利弗?斯通的关于《王者归来》和他的导演的想法也越来越多。
  在好莱坞，绝大部分导演获得商业成功之后，也不管自己是否擅长，就迫不及待的向文艺电影进军，想要得到专业和权威的认可，从而一蜂窝的制作些精神分裂、正邪难辨的电影，以此彰显所谓复杂人性与深邃内涵，显示自己的艺术水准。
  但杜克?罗森伯格明显不同，他始终走在商业的最前沿，《魔戒》三部曲也根本不是以内涵取胜的电影，什么魔戒折射**、咕噜蕴藉贪婪，统统都是扯淡，反而黑与白、美与丑、邪恶意图压制正义、而最终正义战胜邪恶才是主题，故事就是如此简单。
  然而，好莱坞的多数导演都不明白，往往越简单的故事，越难以拍摄，在魔戒三部曲简单的主题框架之下，杜克?罗森伯格除去特效和技术外，还赋予了影片友谊、爱情、亲情、团结、勇敢、善良、忠诚、责任、承诺、牺牲……
  这些在普通导演的笔墨之下，写下来都觉得烂俗无比的名词，却缠绕成了片中最惊心动魄的情感力量，从头至尾轮番上阵负责撞击人的灵魂，让人体验那些在忙碌中无暇感受甚至已然遗忘的朴素情感。
  再就是场面了，可能再也没有第二部电影能比杜克?罗森伯格的这部《王者过来》磅礴壮阔，但在使用大量特效和动作戏的时候，那名年轻的导演展现出了深厚的功底，牢牢把控着整部影片，最大的成就就是影片各部分的平衡。
  对方知道什么时候该让观众安静的沉思一下，什么时候该带给观众最为纯粹的感观刺激的场面。
  想到这里，奥利佛?斯通忽然得出了一个结论，今后再也难有史诗类影片与之媲美了，还有哪个导演能如此将真实与虚幻、主旨与传奇完美地结合在一起？
  斯皮尔伯格不能，乔治?卢卡斯不能，史蒂文?索德伯格不能，他奥利佛?斯通也不能！
  奥利弗?斯通不禁联想到了他即将制作的《亚历山大大帝》上面，虽然两者有着不同，但战争无疑都是其中极其重要的戏份，如今有了《王者归来》在前，《亚历山大大帝》即使制作出规模庞大的战争场面，恐怕也无法得到影迷如今这般强烈的反应……
  或许我应该更注意挖掘亚历山大大帝的内心和情感？
  即使会向商业方面靠拢，但一贯的导演风格，决定了奥利弗?斯通在关键时刻的想法，他渐渐下定决心，发动汽车离开了停车场，将杜克?罗森伯格和《王者归来》的名字放在脑后，去制作一部充满文艺范的史诗战争片。
  贝弗利山庄的另一家剧院里，迈克尔?奥维茨也走出了影院，想要打击对手，必须要了解对手，只是这次的对手未免有些太强悍了，哪怕是走到影院的门口，他依然能听到放映《王者归来》的影厅隐隐传来的亢奋的欢呼声。
  在他看来，这是一次电影特技的胜利，正是因为电脑特技的运用，影片才得以如此震撼人心，尽管他能看出其中的不足和缺陷，但恢宏的史诗气度、壮阔的战争画面和诡异的魔幻场景，注定了那只会是满足后的几声叹息。
  如果是其他导演的作品，迈克尔?奥维茨绝对会抱着欣赏的目光多看几次，只是影片的导演……
  他叹了口气，面对如此强悍的影片和导演，真的很打击人的信心和士气。
  只能尽力而为了……
  回到车上，迈克尔?奥维茨拨打了马丁?鲍勃的电话，让他去联系职业影评人，虽然对方在暑期档式微，但面对强悍的敌人时，必然要联合所有可以联合的力量。
  否则怎么影响到这般恢宏壮阔的影片？
  迈克尔?奥维茨很清楚，在华纳兄弟和北美院线联盟全力支持的情况下，他们根本不可能拉住这头魔幻巨兽，只求把它的前进速度拽慢一点。